PHOTOGRAPHIES
Exposition de photographies à la Maison de la Région
Du 11 au 24 mars 2019 de 9h30 à 17h
Rencontre avec les photographes le lundi 18 mars à 17h30
Responsable d’exposition : Afsaneh CHEHREHGOSHA

Avant et après une élection
De Nafiseh MOSHAHSHEH
« La situation politique et sociale de l’Iran, pays où j’ai grandi, a toujours été ma principale préoccupation et la thématique centrale de mon travail artistique. Je cherche sans cesse ma place dans la société, avec un regard critique et une approche féministe. »

L’appel du matin
De Joe METREAU
Photographe amoureux des ambiances citadines, il est à la recherche d’une vision simple et poétique des lieux traversés. L’appel du matin titre éponyme de l’exposition et d’un poème de Zahir est là pour marquer son plaisir de se réveiller à l’aube et de partir dans les lumières matinales à la rencontre des iraniens.

Terre de contrastes
De Paul KAPPLER
« Lors de mon séjour en Iran, j’ai tout d’abord été surpris par l’accueil très chaleureux qui m’a été réservé en toutes circonstances. J’ai également été frappé par cette terre tout en contrastes et loin des idées reçues. Cette notion s’applique aux paysages, à l’architecture mais aussi à ses habitants et plus particulièrement aux femmes : belles, souriantes, fières, parfois austères, proches et distantes à la fois. »

https://www.facebook.com/events/302198500654036/

Vernissage le 7 mars à 18h, en parallèle du vernissage de l’exposition d’Antoine Hoffmann aka Sekuone: “23h58”.

Alain Campos, Antonio Gallego, José Maria Gonzalez, ont composé une suite digitale, comme un bouquet de fleurs de lune ayant poussé entre les failles du bitume. Des œuvres conscientes et maîtrisées qui donnent encore plus de sens à celles pleines de jeunesse qui ont changé le paysage des années 80*…

“A cette époque encore étudiants, ils participaient tous les trois au groupe Banlieue-Banlieue qui fut, avec d’autres, à l’origine de l’art urbain en France ; des artistes aussi nommés « peintres sauvages », «graffitistes » ou média-peintres. Depuis 2016, ils réalisent des estampes numériques composées avec l’univers de chacun ; qu’il soit pictural, graphique ou photographique. L’œuvre personnelle y est réinventée dans un nouvel espace collectif avec les outils numériques actuels, interrogeant l’intime et l’«en commun». Notion d’échange qu’ils ont continuellement expérimenté à travers différents collectifs : BanlieueBanlieue, la revue Rouge Gorge, la structure UN NOUS ou les éditions TRACT’eurs.”
CharlElie Couture (extrait Banlieue-Banlieue, Pionniers de l’art urbain aux éditions h’artpon, 2017)

En parallèle: l’évènement Banlieue Banlieue au Syndicat Potentiel https://www.facebook.com/events/404818570291217/

https://www.facebook.com/events/384036112426294/

Après la réussite des deux éditions de TALENTS en 2015 & 2017, l’association Brode-Art organise à nouveau son exposition autour des différentes techniques de broderie d’art. C’est en participant nous même à des expositions, démonstrations, dans la cadre de notre passion qu’au fil des rencontres et des échanges il nous est apparu évident de participer d’une manière ou d’une autre à la promotion de cet artisanat qu’est la broderie d’art.

Nous vous proposons durant 3 jours de venir voir, échanger, participer autour d’exposants, de différentes régions et pays, et au travers d’ateliers, sur des techniques tels que la broderie blanche, la broderie aux rubans, la broderie d’or, le perlé pailleté au crochet de Lunéville (utilisé en haute couture) le point de Beauvais et bien d’autres.

Pour l’occasion des brodeurs professionnels vous proposeront des démonstrations et exposeront leurs créations. Sur chaque stand, l’exposant présentera son savoir-faire. Ainsi, les visiteurs pourront le voir travailler, découvrir comment les broderies sont réalisées, échanger directement avec les artistes.

Nous avons aussi tenu à mettre en avant les designers textile dans cette exposition. L’ouverture aux autres domaines artistiques étant un point essentiel dans le monde de la création, il était évident de s’ouvrir vers d’autres professionnels, artistes, artisans d’art et associations solidaires.

En espérant vous y retrouver nombreux à nouveau !
Les membres organisateurs.

Prix d’entrée : GRATUITE
http://www.talents-strasbourg.eu/

https://www.facebook.com/events/336272756986501/?event_time_id=336272760319834

Après la réussite des deux éditions de TALENTS en 2015 & 2017, l’association Brode-Art organise à nouveau son exposition autour des différentes techniques de broderie d’art. C’est en participant nous même à des expositions, démonstrations, dans la cadre de notre passion qu’au fil des rencontres et des échanges il nous est apparu évident de participer d’une manière ou d’une autre à la promotion de cet artisanat qu’est la broderie d’art.

Nous vous proposons durant 3 jours de venir voir, échanger, participer autour d’exposants, de différentes régions et pays, et au travers d’ateliers, sur des techniques tels que la broderie blanche, la broderie aux rubans, la broderie d’or, le perlé pailleté au crochet de Lunéville (utilisé en haute couture) le point de Beauvais et bien d’autres.

Pour l’occasion des brodeurs professionnels vous proposeront des démonstrations et exposeront leurs créations. Sur chaque stand, l’exposant présentera son savoir-faire. Ainsi, les visiteurs pourront le voir travailler, découvrir comment les broderies sont réalisées, échanger directement avec les artistes.

Nous avons aussi tenu à mettre en avant les designers textile dans cette exposition. L’ouverture aux autres domaines artistiques étant un point essentiel dans le monde de la création, il était évident de s’ouvrir vers d’autres professionnels, artistes, artisans d’art et associations solidaires.

En espérant vous y retrouver nombreux à nouveau !
Les membres organisateurs.

Prix d’entrée : GRATUITE
http://www.talents-strasbourg.eu/

https://www.facebook.com/events/336272756986501/

Première exposition du collectif Studio Bara et lancement officiel du fanzine “50 shades of GRRR” à l’Atelier du Bain aux Plantes ! Vernissage le vendredi 22 à 19h30.

https://www.facebook.com/events/408988479920055/?event_time_id=408988483253388

Première exposition du collectif Studio Bara et lancement officiel du fanzine “50 shades of GRRR” à l’Atelier du Bain aux Plantes ! Vernissage le vendredi 22 à 19h30.

https://www.facebook.com/events/408988479920055/

Thème: CABINET DE CURIOSITE à Metz
10 Artistes invités sur le mois de Mars du 6 au 30
VERNISSAGE le 7 Mars 17h-22h30
EN EXCLUSIVITE DURANT L’EXPO
FLASH TATTOO (Oskar Owczarek ) du 7 Mars 17h au 10 Mars 17h
Barbier (PRIME CUT) le 7 Mars de 21h à 22h30

Liste des 10 artistes:
Amandine Gollé ARTISTE DU MOIS
Catherine Guerre
Julien Matoska
Mahia L’Autre
Mirel-Cizek Rogue
Geronimo Illustrations
Nico Fracture Lab
Yannick Llwyt
Sarah van den Bliek
Cécile Le Couédic

On vous attends nombreux…

https://www.facebook.com/events/1025257087675995/

La Galerie Lillebonne,
espace culturel d’art contemporain
Présente l’exposition
Gérard TITUS-CARMEL
Du 7 mars au 6 avril 2019

Page facebook : Gérard Titus-Carmel – page gérée par des artistes

Vernissage : jeudi 7 mars à 18 heures

Acquis à la pensée que le sort de la peinture, quelle que soit la figure sous laquelle elle se présente, ne se joue nulle part ailleurs qu’au cœur même du lieu où elle se traite et se manœuvre – avec ses outils, sa matière, son espace spécifique, irréductible à sa langue –, j’ai pareillement la certitude que l’aventure du poème ne se mène nulle part ailleurs que dans son précipité au centre du langage. On sait que j’ai l’avantage d’être peintre et de connaître par-là même les vertiges de la page blanche à l’échelle du corps, c’est-à-dire grandeur nature, si je puis dire –, même en travaillant sur les surfaces moins intimidantes que m’offre le papier où je pratique le dessin ou prévoie l’impression de l’estampe : on conviendra donc que j’ai ainsi un certain sens du vide où il faut que le trait se rende nécessaire sans le corrompre, ni que la couleur advienne sans le salir ; mais qui, au vrai, met en jeu de plus subtiles exigences : celles de manier la forme jusqu’à l’oublier dans l’instance même de sa représentation.
(…) C’est ce que je cherche dans l’organisation des signes tracés sur la toile qui me fait front dans l’atelier : un même défi à m’inscrire dans l’ici-présent du monde, avec le vague espoir que tant d’énergie dépensée ne peut coïncider qu’avec une secrète nécessité – et que toutes ces traces me confirment que ce n’est pas seulement un rêve : qu’il y a quelque raison de rompre ici une couleur, de calmer cette surface au gris ou, au contraire, de l’enflammer au rouge, sans que cela soit un caprice ; comme il y a urgence à écrire les mots « ressac » ou « amer » sur la page d’écriture qu’on tend à la marée.
Gérard Titus-Carmel
Extraits de Retour d’écho, éd. Tarabuste, 2012

La Galerie vous accueille du mardi au samedi de 14h à 19h.
14 rue du cheval blanc, 54000 Nancy
galerielillebonne@wanadoo.fr

https://www.facebook.com/events/306939446677074/

Tout au long des années 80, le collectif Banlieue-Banlieue a marqué le mouvement de l’art urbain naissant par sa peinture colorée et engagée.

Associé au mouvement graffiti naissant, Banlieue-Banlieue participe dès le début des années 80 aux nombreuses manifestations qui posent, dans la périphérie de Paris, les bases de cette mouvance, à l’instar du premier rassemblement du mouvement graffiti et art urbain à Bondy, en 1985. ils côtoient alors tous les pionniers de l’art urbain. Leurs influences viennent de l’actualité de l’époque avec la Figuration Libre en France, la Trans-Avant-Garde italienne ou les Néo-expressionnistes allemands mais aussi des affichages de Mai 68 et, surtout de l’Histoire de l’Art.
http://banlieuebanlieue.blogspot.com/

Banlieue-Banlieue Archives
Les actions historiques du groupe Banlieue-Banlieue seront restituées en images d‘affiches, documents et vidéos d’époque.

Le Syndicat Potentiel présentera en parallèle deux autres projets dans ses espaces :

– Post-Posters
Post-posters est une collection une collection d’affiches prospectives sur les enjeux sociétaux d’aujourd’hui, initiée par Antonio Gallego & Mathieu Tremblin et composée d’une cinquantaine de contributeurs locaux et internationaux.
http://www.editionscartonpate.com/wp-content/download/POSTPOSTERS_COMMUNIQUEDEPRESSE_FR.pdf

– Une histoire spéculative de la catastrophe – Anahita Hekmat
En Résidence art et territoire, l’artiste s’intéresse aux impacts sociaux et écologiques du GCO et autres évolutions liées à la métropolitain de Strasbourg.
http://syndicatpotentiel.free.fr/yacs/articles/view.php/812/
http://anahitahekmat.net/

Expositions Du 15 mars au 7 avril 2019
Vernissage Jeudi 14 mars à partir de 18 h
Rencontre brunch dédicaces Samedi 16 mars à 11 h
avec des membres du groupe Banlieue-Banlieue,
dédicaces du livre éponyme et du nouveau numéro de la Revue Rouge Gorge, dans le cadre du Week-end de l’Art contemporain Grand Est
https://www.hartpon-editions.com/437/rouge-gorge-10-ans-de-dessin/

à noter, la seconde exposition du groupe Banlieue-Banlieue à à la Galerie Aedaen à Strasbourg :
Estampes Numériques
Alain Campos, Antonio Gallego et José Maria Gonzalez exposeront leurs estampes pigmentaires, oeuvres actuelles, en parallèle d’une exposition d’Antoine Hoffmann
Du 07 au 30 mars, vernissage le jeudi 7 mars à 18 h.

Le Syndicat Potentiel bénéficie du soutien de la Ville de Strasbourg, du Ministère de la Culture (Drac Grand Est) de la Région Grand Est, du Conseil Départemental du Bas-Rhin, de ses donateurs ainsi que de l’engagement de ses membres actifs et artistes associés.

Il est membre de Versant Est (Réseau Art contemporain en Alsace), de la FRAAP (Fédération des Réseaux et Associations d’Artistes Plasticiens) et de la CNLII (Coordination Nationale des Lieux Intermédiaires et Indépendants)

https://www.facebook.com/events/404818570291217/

HOMMAGE AUX FEMMES
Exposition à la Galerie Brûlée
Du 11 au 30 mars 2019

Visites du mardi au samedi de 15h à 19h
Sur rendez-vous au 06 82 87 52 27
Responsable d’exposition : Sina PARVANEH

Une fois de plus la galerie Brûlée participe à la Quinzaine culturelle Iranienne « Hommage aux Femmes » en présentant les œuvres de deux jeunes plasticiennes.

Bahareh NAVABI
est née en 1985 à Téhéran. Elle est diplômée de l’École Nationale supérieure des Beaux-Arts de Paris. Elle nous délivre une œuvre introspective et élégante. Comme dans celui d’Alice de Lewis Carroll, le miroir n’est que la porte d’entrée d’univers gigognes balisés par d’étranges signes.

Golnaz AFRAZ
est née en 1981 à Téhéran. Elle a une maîtrise à l’Institut Supérieur des Arts Plastiques de Téhéran et une Maîtrise des Arts Plastiques à l’Université de Strasbourg. Elle a été lauréate du Prix Saatchi 2015. Golnaz AFRAZ nous plonge dans un monde où les fragments de vie quotidienne nous entrainent dans une réalité où la banalité par le truchement de la couleur devient pure poésie.

https://www.facebook.com/events/1152540061585537/

HOMMAGE AUX FEMMES
Exposition à la Galerie Brûlée
Du 11 au 30 mars 2019

Visites du mardi au samedi de 15h à 19h
Sur rendez-vous au 06 82 87 52 27
Responsable d’exposition : Sina PARVANEH

Une fois de plus la galerie Brûlée participe à la Quinzaine culturelle Iranienne « Hommage aux Femmes » en présentant les œuvres de deux jeunes plasticiennes.

Bahareh NAVABI
est née en 1985 à Téhéran. Elle est diplômée de l’École Nationale supérieure des Beaux-Arts de Paris. Elle nous délivre une œuvre introspective et élégante. Comme dans celui d’Alice de Lewis Carroll, le miroir n’est que la porte d’entrée d’univers gigognes balisés par d’étranges signes.

Golnaz AFRAZ
est née en 1981 à Téhéran. Elle a une maîtrise à l’Institut Supérieur des Arts Plastiques de Téhéran et une Maîtrise des Arts Plastiques à l’Université de Strasbourg. Elle a été lauréate du Prix Saatchi 2015. Golnaz AFRAZ nous plonge dans un monde où les fragments de vie quotidienne nous entrainent dans une réalité où la banalité par le truchement de la couleur devient pure poésie.

https://www.facebook.com/events/1152540061585537/?event_time_id=1152540094918867

Pour sa prochaine exposition, L’Arrêt Création accueille 5 photographes aux expériences et influences différentes mais un point commun. Ils viennent tous de la Vallée de la Bruche (La Broque et Rothau), une vallée aux multiples talents. Une belle exposition à ne rater sous aucun prétexte.

Du 1er mars au 28 avril, les vendredi, samedi et dimanche de 15h00 à 19h00.

Vernissage le 8 mars à 18h30!
Petite présentation des artistes:
*Denis Cuny:
j’ai débuté la photo dans les années 80 au photo club de la MJC de Barembach, je suis passé au numérique il y a une 15e d’années.
J’utilise actuellement 2 boitiers canon réflex APS-C, compromis technique et légèreté , et plusieurs objectifs, du télé à l’ultra grand angle.
Photographe de nature, itinérant, Je pratique ce que j’appelle le vagabondage photographique, randonner par tout temps, à l’instinct et au ressenti, mes appareils photo en bandoulière,
Faune, flore, paysages, arbres , friches, j’essaye d’en capter l’ambiance, d’immortaliser l’instant, en couleur ou en noir et blanc .Mon site : https://deniscuny.piwigo.com

*Mélissa Iurilli:
Je me considère essentiellement comme une photographe en herbe. C’est une passion que je dois surtout à mon père, qui, il y a une trentaine d’années déjà, m’a offert mon premier appareil à photos. Il m’en a également appris le maniement, les réglages, le développement de la pellicule et le tirage, moment magique où l’on voit apparaître l’image que l’on a capturée.
Qu’il soit argentique ou numérique, l’appareil ne décide de rien tout seul. En ce qui concerne le travail sur mes autoportraits, il y a la complexité d’être à la fois devant et derrière l’objectif et d’effectuer des réglages de manière à retracer au mieux, dans un lieu choisi par moi, l’atmosphère voulue, l’état d’âme du moment et tout ce qui fera ressortir de la façon la plus expressive possible, dans une mise en scène qui aura germé parfois plusieurs jours dans ma tête – la photo, étant d’abord et avant tout pour moi une idée-de ce que j’aurai voulu rendre du sentiment ressenti de sa conception jusqu’à l’éclosion de celle-ci.
C’est essentiellement cet instant T figé sur la pellicule, dans une ambiance souvent rétro et de préférence décalée, que je souhaite faire partager à tous ceux qui voudront bien y poser leur regard. Regard que j’espère de tout cœur, à la fois critique et bienveillant.

*Marie Kraushar:
Créative depuis sa plus tendre enfance, Marie ne manque pas d’imagination et voit le monde avec la naïveté de son âge. Depuis l’âge de 8 ans, elle se passionne pour la photographie.
Au gré des voyages, des promenades ou des instants de vie, elle prend soin d’immortaliser son sujet avec une âme d’enfant, innocente et rafraichissante. Faisant partie de la génération vivant dans l’instantanéité, elle refuse de retoucher ses photos. La perfection n’a pas d’importance à ses yeux ; il s’agit juste de capter la magie de l’instant en toute simplicité.
Aujourd’hui âgée de 10 ans, Marie reprend volontiers la célèbre phrase de Bruno Barbey, photographe français, et affirme que « la photographie est le seul langage qui peut être compris dans le monde entier ». Pour elle, c’est la plus belle façon de communiquer, de partager et d’échanger.
Elle participe avec joie à sa première exposition aux côtés de photographes confirmés et inspirants.

*Hervé Rioux:
Photographe autodidacte, c’est dans les rues parisiennes, dans les années 1990 que l’aventure photographique née.
Témoin de son époque, ce sont les scènes simples de la vie quotidienne qu’il fixe sur la pellicule.
Parallèlement, son travail s’oriente vers une exploration de la matière via la rouille, avec ses couleurs et formes divers et variées qu’elle dessine. Ce sera ensuite avec la glace, le mélange des deux matières puis le feu.
Mais, l’humain restera au cœur de son travail.
Des séries sur le pas et les ombres offrent un nouveau point de vue sur le sujet. Après un déménagement, dépaysant de la banlieue parisienne à l’Alsace ; dans la Vallée de la Bruche, il se tourne vers la photo de concert et l’Urbex.
La fin de l’industrie textile laisse derrière elle de nombreuses usines désaffectées ; autant de stigmates mais aussi de souvenirs, qu’il met en valeur et offre aux discussions et débats.
Au fils des spectacles et des rencontres, se sont créés des partenariats avec le groupe To Thème, Switch, les Compagnies de théâtre Dégadézo, Les Clandestines et d’autres groupes plus ponctuellement et avec Murielle Shreiber.

*Stéphane Spach :
Stéphane Spach glane et collecte. Il soustrait le décor, fixe, et répète. Si la répétition fait voir la nécessité de la soustraction, elle a cependant pour autre vocation de ne pas confondre la singularité de l’objet avec l’idéalité de sa forme. Ces gestes relèvent d’une poétique du taxon. Paradoxalement, ce n’est jamais le même qui se répète. Plutôt, l’insistance de la variation.
Stéphane Spach soustrait le décor ou alors n’en plante un que pour mieux révéler les contours et la matérialité nue de l’objet. Il s’agit presque toujours de délier l’objet, de le dégager de ses liens, afin de (le) faire voir autrement (de faire sentir, toucher autrement, car ces objets ainsi saisis sont pleins d’entailles, de plis et d’éraflures).
Alors, la familiarité – ou l’absence – des relations qu’avec lui nous entretenions se met subrepticement à vaciller. Unheimlichkeit: le familier inquiète, et c’est par là qu’il suscite, qu’il oblige presque, l’attention.
L’attention particulière qu’il déploie lorsqu’il saisit (capture) des paysages n’est qu’un autre versant de ce travail qui s’attache à produire le cadre d’une célébration de l’ordinaire. Une banalité – des lieux, des éléments qui les composent-, qui se situe au seuil de nos regards familiers, de leur absence ou de leur effacement.

https://www.facebook.com/events/2183128815335988/

Retrouvons-nous le mercredi 6 mars à partir de 19h pour un vernissage convivial au Grincheux !
Une table d’expo-vente sera montée spécialement à cette date pour vous proposer des illustrations inédites sous toutes ses formes (repros, bijoux, etc…) avec présence de l’artiste Okograph.

L’exposition a lieu tout le mois de mars, et sera principalement composée de reprographies d’illustrations encadrées, avec une mise en avant des dernières créations.

Galerie de réalisations : http://noirxblanc.wordpress.com/

A mercredi !

https://www.facebook.com/events/333219393969869/

Okinawa est souvent cité comme le « Hawaii Japonais » en raison de ses plages de sable fin et de son eau turquoise. Avec une température moyenne de 23°C, on peut y admirer une faune et une flore tropicale.
Cette archipel qui fait partie des îles Ryukyu est située à mi-chemin entre Kyushu et Taiwan a été annexée au Japon à la fin du XVIIIe siècle.
Elle est connue pour la longévité de ses habitants dont le nombre de centenaire est un des plus importants dans le monde.

Le vendredi 15 et samedi 16 mars, nous organisons des portes ouvertes, à cette occasion, vous pourrez déguster des confitures, friandises, jus, Awamori et découvrir l’artisanat local de lîle à travers des objets, des savons et de la verrerie.

https://www.facebook.com/events/251670039043028/

La Nuit du Slam /
dans le cadre du Printemps des Bretelles

18h – 19h30 Atelier d’écriture
autour des 10 mots : http://www.dismoidixmots.culture.fr/ressources/la-thematique-et-les-dix-mots-2018-2019
Collation offerte aux participants
Inscriptions à oazart@gmail.com

20h30 Scène ouverte & Slam Jam
Pol Small aux percussions et Fabrice Kieffer à l’accordéon

La Nuit du Slam, festival national itinérant, dans le cadre de La Semaine de la langue française et de la francophonie et de l’opération « Dis moi dix mots », vous propose une soirée qui débutera avec un atelier de poésie autour des 10 mots, gratuit et ouvert à tous, et se poursuivra avec une scène ouverte et deux créations toujours sur la thématique des 10 mots. Des slameurs de Nancy, Mulhouse, Belfort, et du réseau de la Nuit du Slam se succèderont ainsi sur scène. La soirée se clôturera par une Slam Jam : Pol Small aux percussions et Fabrice Kieffer à l’accordéon improviseront pour permettre aux slameurs d’habiller leurs mots de rythmes et de bretelles !

Entrée Libre

Et on poursuit à partir de 23h à la Maison Mimir
https://www.facebook.com/events/1082898831892622/
Concert – Open Mic – Scène ouverte !
C’est la Nuit du Slam !

https://www.facebook.com/events/486632931870810/

On commence la saison 2019 du MUR Strasbourg en beauté avec GoddoG! Venez découvrir sa réalisation et faire sa connaissance lors du vernissage, le vendredi 22 mars à 18h30!

Il peindra durant la semaine du 18 au 22 mars et en parallèle au stade de la Thur à la Cité de l’Ill pour les 20 ans du Musée d’Art Moderne et Contemporain de Strasbourg.

L’univers de GoddoG se situe aux frontières de l’art urbain, de l’abstraction et de la figuration libre. Des fresques à grande échelle aux toiles exposées en galeries, lignes et formes dévoilent des mondes imaginaires géométriques où se dissimulent paysages, visages et symboles. La répétition de canevas emblématiques dans ses œuvres, les apparentes par leur récurrence à des totems contemporains. Sans volonté mystique affichée, le travail de GoddoG est truffé d’évocations symboliques, ethniques et oniriques.

http://www.goddogstreetart.com/
https://www.instagram.com/_goddog_/

https://www.facebook.com/events/308434599861524/

Un jour de l’été 1944, la mère de George Tabori
s’habille d’une robe noire et se regarde dans le miroir
« avec ses yeux bleus incomparables qui ce jour-là
lui sauveraient la vie. »
Ce même jour, en se rendant chez sa soeur elle est
arrêtée par la police et conduite à la gare, où quatre
mille juifs attendent le train qui les emmènera à
Auschwitz.
Un autre jour d’été, des jeunes filles accompagnées
de l’humour et de la tendresse du texte de Georges
Tabori, nous ouvrent le temps du plateau, ces
souvenirs – bribes d’humanité – oubliés ou cachés au
fond de nos greniers.

Mise en Scène Emma Massaux
Création Lumière Hector Bauer

DISTRIBUTION
Emma Massaux
Joséphine Hazard
Marie Paillat

TARIFS
Tarif plein
Tarif réduit 1 : accompagné d’un enfant de moins de 16 ans, Senior, carte Cezam, Kalidea CE, Facilis, carte Accès Culture, carte UGC illimité, adhérents trois 14
Tarif réduit 2 : groupe de 10 étudiants, lycéens ou collégiens hors week-end, élèves du Conservatoire

https://www.facebook.com/events/2221504698085786/

WEEK-END
Ven 22, sam 23 & dim 24 mars

Parcours d’expériences artistiques pour toutes les générations, les 4 Week-Ends de la saison sont une immersion au cœur de la scène Corps-Objet-Image, autour de la thématique de l’attention.

Vivre un Week-end, c’est découvrir le travail d’artistes et de chercheurs, s’interroger ensemble et partager des points de vue, expérimenter des pratiques artistiques…
Place à l’inattendu !

Les artistes Michaël Cros et Christophe Le Blay nous accompagnent dans la traversée de ce Week-End.
Avec le Grand Témoin Julie Sermon.

+ D’INFOS
https://www.tjp-strasbourg.com/week-end-mars-1819

https://www.facebook.com/events/374439759777112/

WEEK-END
Ven 22, sam 23 & dim 24 mars

Parcours d’expériences artistiques pour toutes les générations, les 4 Week-Ends de la saison sont une immersion au cœur de la scène Corps-Objet-Image, autour de la thématique de l’attention.

Vivre un Week-end, c’est découvrir le travail d’artistes et de chercheurs, s’interroger ensemble et partager des points de vue, expérimenter des pratiques artistiques…
Place à l’inattendu !

Les artistes Michaël Cros et Christophe Le Blay nous accompagnent dans la traversée de ce Week-End.
Avec le Grand Témoin Julie Sermon.

+ D’INFOS
https://www.tjp-strasbourg.com/week-end-mars-1819

https://www.facebook.com/events/374439759777112/?event_time_id=374439779777110

Petit clin d’œil dans l’émission “Ma ville mon idéal” sur France 3 National !! pour la présentation de L’AMAC

https://www.facebook.com/events/2348300035455772/

Qu’en est-il du corps de l’autre, en général, de la danseuse ou du danseur en particulier, de cet obscur objet du désir ? En se livrant à l’art de l’effeuillage, Pere Faura mène sa performance en showman. Une ironie décapante accompagne la langueur de poses suggestives, tandis que les discours et les gestes décalés de sa théorie traversent les images vidéo. Le jeune artiste catalan partage avec drôlerie ses convictions : le geste théâtral comme art de se dénuder, le désir généré par ces modes d’expression.

https://www.facebook.com/events/1296337743832220/?event_time_id=1296337750498886

Qu’en est-il du corps de l’autre, en général, de la danseuse ou du danseur en particulier, de cet obscur objet du désir ? En se livrant à l’art de l’effeuillage, Pere Faura mène sa performance en showman. Une ironie décapante accompagne la langueur de poses suggestives, tandis que les discours et les gestes décalés de sa théorie traversent les images vidéo. Le jeune artiste catalan partage avec drôlerie ses convictions : le geste théâtral comme art de se dénuder, le désir généré par ces modes d’expression.

https://www.facebook.com/events/1296337743832220/

« Macron, c’est moi en mieux », confiait Nicolas Sarkozy en juin 2017. En pire, rectifient Michel Pinçon et Monique Pinçon-Charlot. Huit ans après Le Président des riches, les sociologues de la grande bourgeoisie poursuivent leur travail d’enquête sur la dérive oligarchique du pouvoir en France. Au-delà du mépris social évident dont témoignent les petites phrases du président sur « ceux qui ne sont rien », les auteurs documentent la réalité d’un projet politique profondément inégalitaire. Loin d’avoir été un candidat hors système, Emmanuel Macron est un enfant du sérail, adoubé par les puissants, financé par de généreux donateurs, conseillé par des économistes libéraux. Depuis son arrivée au palais, ce président mal élu a multiplié les cadeaux aux plus riches : suppression de l’ISF, flat tax sur les revenus du capital, suppression de l’exit tax, pérennisation du crédit d’impôt pour les entreprises… Autant de mesures en faveur des privilégiés qui coûtent un « pognon de dingue » alors même que les classes populaires paient la facture sur fond de privatisation plus ou moins rampante des services publics et de faux-semblant en matière de politique écologique.
Mettant en série les faits, arpentant les lieux du pouvoir, brossant le portrait de l’entourage, ce livre fait la chronique édifiante d’une guerre de classe menée depuis le coeur de ce qui s’apparente de plus en plus à une monarchie présidentielle.

https://www.facebook.com/events/260639941515849/

C’est le printemps DJ2000 sort de sa grotte avec de nouvelles chansons retrouvées en 1985.
au programme:
Grosse sélection française underground, rythmiques à danser, tubes à chanter.

https://www.facebook.com/events/291587934852745/

Alireza GHORBANI et son ensemble
Concert de musique traditionnelle iranienne
Vendredi 22 mars 2019 à 19h30 à l’église Sainte Aurélie

Dans le cadre du 6e festival de la Quinzaine Culturelle Iranienne (11 au 24 mars), association STRASSIRAN a le plaisir d’inviter Alireza GHORBANI et son ensemble pour un concert de musique traditionnelle iranienne à Strasbourg.

La musique traditionnelle iranienne accorde une place particulière au chant. Alireza GHORBANI a débuté le chant à l’âge de 12 ans. Il fut le vocaliste soliste de l’Orchestre National d’IRAN et devint un des plus célèbres Maîtres de chant persan à travers le monde, grâce à sa maîtrise vocale, son large répertoire et sa créativité musicale qui marie le classique et le contemporain. Quatre ans après sa prestation remarquable, lors du festival « Sacrées journées » de Strasbourg, il revient en Alsace présenter ses dernières œuvres.

Alireza GHORBANI, Milad MOHAMMADI,Zakaria YOUSEFI, Saman SAMIMI

Billetterie disponible sur strassiran.org ou weezevent.com
Prévente :
Tarif plein : 15 euros / tarif réduit : 10 euros
Caisse du soir :
Tarif plein : 20 euros / Tarif réduit : 15 euros

https://www.facebook.com/events/1000820600305536/

Vendredi 22 Mars 2019 | 19h30 | Laiterie, Grande Salle
L’OR DU COMMUN
+ Dayo
Présentés par Artefact PRL en accord avec La Brique et Furax
hip hop bruxellois

En provenance de Bruxelles, l’Or du Commun affole depuis quelques mois la sphère internet à travers des clips léchés et des titres à l’énergie coup de poing et au groove communicatif. Si les trois MC’s du groupe, Swing, Primero et Loxley, étaient encore il y a peu inconnus en hexagone, leur clip « Apollo » en featuring avec Roméo Elvis les a définitivement propulsés en pleine lumière. Entre esprit chill, productions vaporeuses et synthétiques, voire jazz et plus 90’s, l’Or du Commun a trouvé sa marque de fabrique, et prouve s’il le fallait encore, à la suite des Caballero, Jeanjass, Roméo Elvis ou Hamza, que le hip-hop Belge a définitivement voix au chapitre dans la grande assemblée du rap international.
© Furax
Nouvel album SAPIENS disponible (26.11.18)

HipHop aus Brüssel. Loxley, Primero und Swing stehen seit den Anfängen 2012 auf einem Spitzenplatz in der Szene. Die Sänger präsentieren ihre Sicht auf unsere Gesellschaft ganz ohne moralische Wertungen. Die politischen Texte behandeln Themen wie das Verhältnis zu den sozialen Netzwerken. Die Belgier werden bald zu den Größen im Genre gehören.

https://www.facebook.com/events/2423694207645081/

La dernière création de Gaëlle Bourges « Ce que tu vois » sera présentée du 20 au 24 mars 2019 au Théâtre de la Ville de Paris – Les Abbesses.

« Ce que tu vois » plonge dans la fameuse tapisserie de l’Apocalypse, qui déplie les visions d’un certain Jean au 1er siècle de notre ère, et qu’il a consignées dans un livre intitulé « Apocalypse de Jean ». Tout s’organise autour d’une révélation que Jean a dans une grotte, lors de son exil à Patmos : il entend Dieu lui dire que le bien triomphera du mal, qu’il faut donc tenir bon. Jean s’adresse à l’époque aux premières communautés chrétiennes martyrisées sous l’empire romain. Mais « Ce que tu vois » opère un saut dans le temps : comment comprendre les notions de « bien » et de « mal » aujourd’hui, et pourquoi faudrait-il tenir bon ? L’engouement actuel pour les catastrophes est une façon de se distraire de catastrophes qui ont déjà eu lieu – le désastre écologique, social, éthique de l’Occident n’en finit pas de finir. La fascination des homo sapiens contemporains pour les images de « fin des temps » est une façon d’attendre sans agir. Que dirait Jean aujourd’hui pour exhorter à l’action plutôt qu’à la passivité de l’attente ?
« Ce que tu vois » propose quelques réponses à cette question, en convoquant en filigrane un autre récit, celui d’un film de science-fiction sorti en 1962 : « La Jetée », de Chris Marker. Dans l’un et l’autre, un programme, que l’on suivra à la lettre : décrire des images mentales assez fortes pour créer un trou dans le temps dans lequel agir ; insister sur le désaccord éthique qui nourrit les soulèvements actuels ; et inviter à lutter pour un vivre bien.

Crédit photo : ©Danielle Voirin

Production/diffusion :
Maëva Bergeron – production@gaellebourges.com
+33 (0)6 46 58 94 54

https://www.facebook.com/events/192857961571982/

La dernière création de Gaëlle Bourges « Ce que tu vois » sera présentée du 20 au 24 mars 2019 au Théâtre de la Ville de Paris – Les Abbesses.

« Ce que tu vois » plonge dans la fameuse tapisserie de l’Apocalypse, qui déplie les visions d’un certain Jean au 1er siècle de notre ère, et qu’il a consignées dans un livre intitulé « Apocalypse de Jean ». Tout s’organise autour d’une révélation que Jean a dans une grotte, lors de son exil à Patmos : il entend Dieu lui dire que le bien triomphera du mal, qu’il faut donc tenir bon. Jean s’adresse à l’époque aux premières communautés chrétiennes martyrisées sous l’empire romain. Mais « Ce que tu vois » opère un saut dans le temps : comment comprendre les notions de « bien » et de « mal » aujourd’hui, et pourquoi faudrait-il tenir bon ? L’engouement actuel pour les catastrophes est une façon de se distraire de catastrophes qui ont déjà eu lieu – le désastre écologique, social, éthique de l’Occident n’en finit pas de finir. La fascination des homo sapiens contemporains pour les images de « fin des temps » est une façon d’attendre sans agir. Que dirait Jean aujourd’hui pour exhorter à l’action plutôt qu’à la passivité de l’attente ?
« Ce que tu vois » propose quelques réponses à cette question, en convoquant en filigrane un autre récit, celui d’un film de science-fiction sorti en 1962 : « La Jetée », de Chris Marker. Dans l’un et l’autre, un programme, que l’on suivra à la lettre : décrire des images mentales assez fortes pour créer un trou dans le temps dans lequel agir ; insister sur le désaccord éthique qui nourrit les soulèvements actuels ; et inviter à lutter pour un vivre bien.

Crédit photo : ©Danielle Voirin

Production/diffusion :
Maëva Bergeron – production@gaellebourges.com
+33 (0)6 46 58 94 54

https://www.facebook.com/events/192857961571982/?event_time_id=192857968238648

À l’initiative de l’IMA, plusieurs lieux se sont unis pour la deuxième année consécutive, afin de programmer ensemble Le printemps de la danse arabe du 22 mars au 28 juin 2019.
Rendez-vous le vendredi 22 mars pour assister à la soirée de lancement du Printemps de la danse arabe#1.

Programme:
• Et si demain | Nidal Abdo (Collectif Nafass/Palestine et Syrie)
Remerciements à l’Atelier des artistes en exil
• Jusqu’à L | Akeem H. Ibrahim (Compagnie Uni’Son, Comores)
• Soyons fous | Salim Mzé Hamadi (Compagnie Tché-Za, Comores)
► Plus d’infos: http://bit.ly/2WAzdg8
► Pass 3 jours: http://bit.ly/2MIW70l

https://www.facebook.com/events/245629323023743/

Ils arrivent au Cabana Chemanco !!!
03 88 70 06 51
ZFB va mettre le feu au son des plus grands standards Rock & Blues des années 50’ à Aujourd’hui…
Dès 19h00 venez déguster un Big Burger Maison ou autres spécialités XL de Tatiana
Puis digérer Rock’n’rollement avec
ZFB … ZZZZE « ZORN FAMILY BAND »
Vers 21h00
ATTENTION ⚠️ pour garantir votre place,
réservation à l’ancienne
au 0388700651

https://www.facebook.com/events/2227169774270326/

https://www.facebook.com/events/531972770585263/

Places en vente sur Internet (c’est toujours archi-complet réservez !)
Central Vapeur 9
Du cinéma, deux équipes de 4 illustrateurs, 2 tables à dessin devant le public, un grand écran divisé qui montre l’évolution des dessins sur chaque table, 20 confrontations en direct, 1 à 3 minutes pour gagner le match, un public-jury armé de cartons, un juge-arbitre tout puissant. Les épreuves en dessin ne testent pas la cinéphilie, elles créent de nouveaux rapports entre cinéma et dessin, pas toujours pour le meilleur… À deux mains quatre, six, huit ou neuf, une lutte impitoyable.

Starring :
– Matthieu Rotteleur : L’Étranger (✪2018★ 2017)
– Juliette Etrivert : Culottax dit Fessée Girl (★ 2014)
– Nikol Le Fou Fou : El Moustachio de Fuego (★ 2018)
– Amandine Laprun : Bullit
– Thomas Baas : Le Baron
– Marie Boisson : Marito
– Théo Bilger : Tambour
– Léa Murawiec : L’Écorcheuse

– le Pôle Animation

– le juge-arbitre : Marc Schweyer

Les épreuves 209 :
– dessinez la suite
– dessinez ce que vous entendez
– dessinez d’après le résumé
– dessinez l’affiche
– devinez le titre du film dessiné

#centralvapeur9
#strasillustrayion Rencontres de l’illustration – Strasbourg

https://www.facebook.com/events/470276750175799/

!! NOUVEAU A BARR !!

Envie d’un bon karaoké comme vous en avez fait dans votre tendre jeunesse (… ou pas !) ?? On vous donne l’occasion de chanter en live avec un groupe, pour vous sentir plus star que jamais !

Une liste de titres français (et un petit peu d’anglais quand même) est à votre disposition sur demande. N’hésitez pas à vous inscrire !!
Et n’ayez pas peur, c’est un karaoké, on ne va pas vous juger !! vous avez le droit de chanter comme sous la douche !

https://www.facebook.com/events/2236483236610868/

De quoi s’agit-il ? D’un petit-maître sans scrupules :
Lélio, qui veut se débarrasser d’une femme à qui
il s’est promis : la Comtesse, pour pouvoir en
épouser une autre plus fortunée. Il s’adjoint pour
cela les services d’un Chevalier à qui il demande
de séduire la Comtesse. Il le connaît à peine, ce
Chevalier : il vient de le rencontrer dans un mauvais
lieu, et ignore qu’il est justement la riche héritière
qu’il convoite, travestie en garçon pour pouvoir
l’observer. Le faux Chevalier est très vite au fait des
mobiles scélérats de l’homme qu’il – ou elle ? – a
failli épouser mais ne peut s’empêcher de prolonger
l’intrigue. Il tire un trouble plaisir de la cour qu’il livre
à la pauvre Comtesse. Laquelle ne résiste guère à
ses charmes sulfureux…

Durée : 2h (entracte inclus)
Mise en scène : Jacques Bachelier
Lumière : Sophie Moreau et Raphaël Siefert

DISTRIBUTION
Chevalier : Lina Hajjam
Lelio : Pierre Raby
Comtesse : Romy Di Gléria
Trivelin : Jacques Bachelier
Arlequin : Pierre Parisot
Frontin : Elève du CNR

TARIFS
Tarif plein
Tarif réduit 1 : accompagné d’un enfant de moins de 16 ans, Senior, carte Cezam, Kalidea CE, Facilis, carte Accès Culture, carte UGC illimité, adhérents trois 14
Tarif réduit 2 : étudiants, lycéens, enfants de moins de 16 ans, professionnels du spectacle, demandeurs d’emploi, groupe de 10 personnes
Tarif réduit 3 : groupe de 10 étudiants, lycéens ou collégiens hors week-end, élèves du Conservatoire

https://www.facebook.com/events/519492175182486/

ATTENTION : Inscription obligatoire sur https://www.weezevent.com/philosophie-rock-n-roll-avec-martn-steffens

Dans un ultime entretien, donné au Spiegel, Michel Houellebecq disait du message chrétien qu’il fut, au début de notre ère, aussi irrésistible que la vague rock n’ roll il y a quelques années. Qu’est-ce qui donne au rock son caractère irrésistible ? Sur quoi se fonde sa nécessité ? Parce que comprendre une chose n’est pas en rompre le charme, nous tenterons de savoir, sons à l’appui, ce qui se passe dans le dispositif rock n’ roll pour que, malgré le cri, la sueur et la foule (ou à cause de cette étrange Passion), cela passe si bien.

https://www.facebook.com/events/247733845931756/

L’italien Belly Hole Freak plonge ses racines dans le blues le plus rural, brut et sale qui soit. Instinctif et viscéral enrichi par différentes couleurs, rythmes et nuances de tonalités boogie, rhythm’n’blues, country, bluegrass, mélangé à un son plus hard rock blues. Il livre ses concerts avec beaucoup d’énergie et une attitude taillée rock’n’roll.Parmi les artistes de référence, citons Howlin Wolf, Capitaine Beefheart, Robert Johnson, Tom Waits ou des groupes comme Cream, Allman Brothers, Creedence Clearwater Revival, Cactus, The Bluesbreakers, pour en nommer quelques-uns.Belly Hole Freak cherche le moyen de ressentir et de vivre le BLUES, le moyen de briser le moule, en toute liberté, de donner la parole à l’âme. BHF est Massimiliano “Belly” à la guitare, à la voix, au pied fabriqué à la main, au Hi Hat, aux cymbales, à la Cowbell tamburine, au Kazoo et aux bracelets de cheville. Tous les instruments sont joués simultanément dans ses one man shows.

Prix : 3 euro

https://www.facebook.com/events/2243230825941882/

Les recherches génétiques menées dans les sous sols de la friche DMC entre des cellules humaines et des machines ont accidentellement échappées aux contrôle des scientifiques. Le site a été détruit après l’incident et interdit d’accès.
Deux chercheurs sont portés disparus, on les aurait aperçus sur la friche lors de cérémonies post industrielles avec des formes de vies mécaniques musicales…

21h 22h – Dj Seb Du Bollwerk – deep house
22h 23h – Dj Marvin Greg – funky groove break music
23h 02h – Indus drum – post industrial neo tribal techno
Olivier Barrage Musicien
Ouissem Moalla Performer
H1 133 bpm H2 133 bpm H3 143 bpm
02h 03h – Dj Little Lebowski – minimal techno

10 € caisse du soir
espèces uniquement
buvette petite restauration sur place

motoco 13 rue de Pfastatt – 68100 MULHOUSE

https://www.facebook.com/events/325370981428460/

Wassingue Krew présente la 5ème édition de son festival :

Les Tribus Sonores 22 et 23 Mars 2019
au Molodoï- Rue du Ban de la Roche, 67000 Strasbourg.

Nous vous avons concocté ce festival dédié à l’électronique, car plus qu’une mode, c’est une culture à part entière !
Une intelligence collective que nous souhaitons mettre en avant à travers tous ces arts qui gravitent autour de la culture technoïde : MUSIQUE, GRAFF, PEINTURE, PHOTO, JONGLAGE, HUMANITAIRE, VISUEL, ATELIERS,

Un évènement avec une programmation musicale éclectique, pour éveiller chacun de nos sens et faire vibrer nos cœurs et nos esprits !!!!
Pour l’occasion toute la rue devant le Molodoi sera fermée à la circulation ,pour permettre un espace plus OUVERT, LIBRE ! Ateliers, jongleurs, musiciens trouveront alors tout un espace pour s’exprimer !
Le Wassingue vous emmènera dans un univers mélangeant le tribal et le psychédélique avec une grosse déco !

Scénographie, show light , big deco par Wassingue Krew

plus d’infos à venir ^^5 ANS ça se fête !!!!

LINE UP :

vendredi :

-TETRA HYDRO K meets BRAINLESS SOUND SYSTEM (Dub – Live) – ODG PROD
https://soundcloud.com/tetra-hydro-k
https://soundcloud.com/brain-less

— ELISA DO BRASIL ( drum’n bass )

Née sous le soleil brûlant de Brasilia, ELISA DO BRASIL arrive très jeune en France où elle trouvera dans les musiques électroniques ses premières amours passionnelles. Oscillant entre les mouvements DRUM’N’BASS et Free Party, EDB redessine son ADN en s’impliquant dans ces deux musiques… au point d’en devenir l’une des figures de proue alors qu’elle a tout juste 20 ans. En 1999, elle devient résidente du mythique REX CLUB avec ses soirées « MASSIVE » (qui accueillera Laurent Garnier ou MC Verse, entre autres légendes internationales) et créée un appel d’air considérable qui va façonner le futur de la scène Drum & Bass en France.

Son acharnement autant que son talent viscéral lui donnent des ailes et pendant plus de 10 ans, entre 2000 et 2010, elle va participer à quelques-uns des plus importants festivals français et eu- ropéens (Outlook, Dour, Fusion, Garorock, Solidays, Astropolis… ) Pendant cette même période, elle sort en parallèle chez UWE deux CD mixés « Massive Party » en 2004 et « So Massive » en 2006, puis deux albums chez X-Ray : « First Stroke » en 2009 et « Rolling the dice » en 2012, ain- si qu’un morceau sur le fameux label anglais Viper. Elle se fait également remarquer pour ses « All Night Long », nuits durant lesquelles elle dévoile l’étendue de sa sélection musicale et de son talent aux platines. En parallèle, Elisa Do Brasil noue une forte relation avec les sports extrêmes, et se produit notamment en tournée avec Rip Curl ou O’Neill, ou encore au Natural Games.

En 2013, elle revient habitée d’une nouvelle force et relance sa résidence au Rex Club avec les soirées « Forever DNB » où elle invite certaines des plus grandes légendes du mouvement Drum & Bass (Andy C, Randall, DJ Storm, DJ Marky, MC GQ) mais aussi certains des talents les plus en vue de la scène (Skeptical, Kings Of The Rollers), ère d’une nouvelle identité, plus proche de ses in uences premières et de la culture sound-sytem, qui lui tient tant à cœur. Forte de nouveaux projets et d’un album en cours, 2018 sonne le grand retour d’Elisa do Brasil sur le devant de la scène !
https://www.facebook.com/djelisadobrasil/
—
samedi :

—JUNO-REACTOR (sound syteme)

Juno Reactor a débuté en 1990 en tant que pionnier de la transe électronique. Un projet de collaboration mené par Ben Watkins englobant une multitude de chemins musicaux. JR a joué dans le monde entier avec des spectacles acclamés par la critique s’étalant sur plus de 25 ans, sans jamais perdre de vue 2018, annonce la sortie du 9e album studio “The Mutant Theatre”, qui est aussi le nom de l’actuel spectacle extravagant…

– La P’tite Fumée (TribalTrance world instrumental)

Entre world music, techno et trance La P’tite Fumée distille une musique actuelle énergique aux accents tribaux et s’impose peu à peu comme l’un des groupes incontournables de la scène « natural trance ». Sur scène, les quatre acolytes proposent un show explosif et festif dans lequel les harmonies du didgeridoo, de la guitare classique et de la flûte traversière accompagnent un lourd et puissant trio percu-basse-batterie.

https://www.facebook.com/laptitefumee/

—–DEYOSAN (Electro Musiques du Monde) Grenoble

DEYOSAN est un trio à l’univers contrasté qui mélange musiques du monde et musiques électroniques.
Au son de leurs instruments, les musiciens nous invitent, à leur manière, à un voyage métissé au delà des frontières, tout en laissant place aux songes et à l’imaginaire.
La clarinette, au teint boisé, aime allier sonorités orientales avec distorsion et autres pédales d’effets quand le sitar, lui, nous évoque l’Inde et ses mélodies envoutantes.
Les machines et la batterie s’accordent alors à ne faire plus qu’un, orchestrant le tout tantôt sur des accents tribaux, tantôt sur des rythmiques dub.
Vous laisserez vous captiver par ce voyage aux multiples horizons ?
https://www.facebook.com/deyosan/

——-MATIBHRAMA
( Ethno Trance / Psychedelic Trance / World Music. )

Matibhrama est un duo de musiciens qui allient la musique Trance Psychedelique électronique à des sonorités tribales. Inspiré par des artistes comme Juno reactor, Hilight Tribe ou Olive Tree Dance, le duo offre en live des groove ethniques et associe de nombreux instruments entre eux, comme le didgeridoo, la guitare, le chant , le bansuri et la quena . En mélangeant des inspirations diverses et variées, les deux musiciens créent leur propre monde dirigé par une énergie vibratoire .
Originaires de France, Matibhrama est toujours à la recherche de nouveaux souffles musicaux dans le monde. Voyager et apprendre d’autres cultures est un aspect fondamental de leur développement artistique. Chants traditionnels, instruments anciens, nouvelles techniques, le duo traduit ses expériences en musique. Matibhrama rejoint Oreades Production en 2012 et BMSS Records en 2015. Du SUN Festival (Hongrie) à l’Universo Paralello (bresil), en passant par le PsyFi Festival (Hollande), le Timeless Festival (Canada) et de nombreuses scènes européennes et sud-américaines, Matibhrama insuffle à son public l’imagination d’un voyage à travers le monde entier dans une expérience musicale collective.
https://www.facebook.com/matibhrama/
https://soundcloud.com/matibhrama

8€ pour soir pass 2 jours 15€

https://www.facebook.com/events/295872367948728/

Wer träumt nicht davon, den letzten grauen Tagen des Jahres endgültig zu entfliehen und sich von den warmen Sonnenstrahlen des Sommers in Richtung der Zeit des Jahres tragen zu lassen – Sommer, Sonne, Festival. Hoffnung ist in Sicht, denn wir bringen mit der Kamehameha Festival 2019 Pre Party den Festivalsommer schon jetzt in eure Herzen. Am Freitag, den 22. März 2019 kommt niemand geringeres als Szenegröße AKA AKA zu uns in den Circle Club.

Die beiden Berliner sind praktisch lebende Legenden und weit über den deutschsprachigen Raum hinaus bekannt. Mit Songs wie „Wood Woodpecker“ oder „Bretterbude“ bringen sie regelmäßig die Massen in Bewegung und sorgen mit ihrem Flow immer wieder für grandiose Stimmung auf den internationalen Dancefloors.

Los geht’s am Freitag, den 22. März 2019 ab 22.00 Uhr im Circle Club in der Marlener Straße 5 in Offenburg.

Sicher dir jetzt eins der günstigen Vorverkauf Tickets unter: https://bit.ly/2EiJUNl

L I N E U P

-> AKA AKA ( Holger Solo/ Sacrebleu)

S U P P O R T B Y

-> Oliver Sylo (Heimatliebe Records)
-> Shelectric (Taktgeber Events / Circle)
-> Patrick Zico ( PURE Generation Music)

Artwork von imprv

KAMEHAMEHA FESTIVAL
Samstag, 15. Juni 2019

◥ AFTERMOVIE
Kamehameha Festival Aftermovie 2018: https://youtu.be/Wc8g503GtFQ

◥ ABOUT
Taktgeber & Cosmopop (die Macher hinter Time Warp, Love Family Park und Sonus Festival) präsentieren Euch das Kamehameha Festival 2019!

KAMEHAMEHA steht für Energie, die Kraft der Mächte und Naturgewalten, die Vereinigung von Musik, Erlebnis, Liebe und Freundschaft.

Wir präsentieren Euch auch 2019 wieder ein fein abgestimmtes und spannendes Line Up. Neben internationalen Top-Stars finden sich auch einige aufstrebende Newcomer in unserem Programm. Ausgefeilte Deko-Elemente mit viel Liebe zum Detail verwandeln die saftig-grünen Wiesen des Flughafens Offenburg in eine sommerlich bunte Festivallandschaft. Lasst uns gemeinsam die Festivalsaison einläuten.

Wir feiern einen Sommertag lang mit vielen musikalischen Highlights und natürlich mit Euch

◥ LINE UP
to be announced

◥ TICKETS
save your ticket now:
http://www.kamehameha-festival.de/tickets/
VVK Start 31.10.2018

◥ MORE INFOS
www.kamehameha-festival.de

◥ VENUE
Flugplatz Offenburg-Baden
Am Flugplatz 1
77656 Offenburg
Deutschland

◥ WEB
www.kamehameha-festival.de
www.instagram.com/kamehamehafestival
www.soundcloud.com/kamehameha-festival

◥ AFTERMOVIE
Kamehameha Festival Aftermovie 2018: https://youtu.be/Wc8g503GtFQ
Kamehameha Festival Aftermovie 2017: https://youtu.be/GbMpznTE-nw
Kamehameha Festival Aftermovie 2016: https://youtu.be/B7n-7p4sxEM
Kamehameha Festival Aftermovie 2015: https://youtu.be/nFundylEl04

#kamehamehafestival
#machdichbereit

https://www.facebook.com/events/412360472639500/

Résident du Watergate, fondateur du mouvement RISE qui rassemble des artistes inspirés par la culture Africaine à travers un label et des showcases dans le monde entier avec des invités comme Black Coffee, Culoe De Song, Hyenah… Floyd Lavine débarque au Rafiot dans le cadre du Spring Roll festival !

Floyd Lavine:
https://www.facebook.com/floydlavine
https://soundcloud.com/floyd-lavine

LOCAL SUPPORT:

Nikita SISOV
Callèn
Rukka

PAF : 5€ 8€

Le Rafiot Club
quai des pêcheurs
http://www.rafiot.net/
by Souldancer

https://www.facebook.com/events/2293755997558344/

Après 6 ans à écumer les scènes de France, MCEponyme vous présente – enfin – le premier extrait de son premier album: “L’album éponyme”.
Rappeur conscient et militant, il vous invite à découvrir l’extrait “Une maison”, rap hommage au lieu qui l’a vu naître: la Maison Mimir

https://www.facebook.com/events/2284389205108353/

Nöxïmä-Marley «House Of Crazïness»
Drag Queen, Queers, And more….
Vous invite le 23 Mars 2019

✨GALAKTÏKA ✨
la Soirée The Crazïness Ball Show
🏁 Show Starts at 1:00

Votre soirée strasbourgeoise mensuelle !
Votre animatrice sera la grande Nöxïmä-Marley qui animera la soirée.

Venez défiler avec votre Look ou Talent et essayez d’impressionner nos Juges pour ce Ball GALKTÏKA….. 🌟💎👑
Les 4 gagnant(e)s de la catégorie défileront et s’affronteront lors d’un lipsync (ci-dessous),

LIPSYNC : 🌟👑🧜🏻‍♀️💎

Le Cinquième Elément : The Diva Dance !
https://www.youtube.com/watch?v=r3XNfLd78TM

Le ou La VAINQUEUR repartira avec une entrée gratuite pour le prochain BALL et le plein de goodies et SUBLIMMMMMMMMEEEEEE Gros Cadeaux !

Ce mois-ci, Category is :

MILKYRUNWAY 👽
Frayez-vous un chemin entre les météorites, passez la ceinture d’Orion, dirigez-vous vers la grande nébuleuse d’Andromède, pensez à tourner à droite (après les satellites de Jupiter), programmez votre vaisseau sur 42-P4XHK/24², et venez défiler entre les galaxies.
Montrez-vous dans vos plus belles tenues intergalactiques ! Aliens, Cosmonautes, ou Bio-méta-humains embarqués, le runaway est à vous. Rendez-vous au-delà des étoiles !
Parking gratuit pour les OVNIS ✨

Et durant la soirée gare à l’apesanteur une Surprise de la Taille d’une ✨Super Nova✨ sera annoncée!! les règles vont changer pour vous start your training girr’lll
Car c’est vous qui faite le Sh💎w hahahhahahahahah

Serez-vous Prêts et Prêtes ?!?

Alors Girrrrllllll Start Your Spaceship, et que la Meilleure des Bitches ou des Queers ou quiconque souhaite participer GAAAAAAGGGGNNNNNEEEE

Et pour m’accompagner durant cette Folle soirée :

Lovely The Lady 🦄
vous prépare quelques surprises

Mix Live by Dj Chilk
Entrée 5€
Vestiaire obligatoire 2€
Tenue correcte exigée
La Direction se réserve le droit d’entrée
Carte d’identité obligatoire

Infos, réservations tables & VIP -(Facebook SPYL)
Tel : 06.68.07.17.54. ou 06.84.69.79.60.
Les tables sont réservées jusqu’à 1h00
L’abus d’alcool est dangereux pour la santé
Consommez avec modération.

SPYL Discothèque bar-club – 8 Impasse de Londres – 67000 Strasbourg
(Dans l’impasse entre l’entrée du parking et la MGEL) Facile à trouver Giiirrll Okuuurrr
Tram – arrêt Esplanade – Bus de nuit – Taxi

CREDIT PHOTOS :
Jean Weil PHOTOGRAPHIE

CREDIT VISUEL :
Frederic Cuntz

Nöxima-Marley
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« La Vie est Folle, Complètement Folle Sista »
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